Pular para o conteúdo

Dona Julia

SINOPSE

AL - Livre
AL – Livre

O espetáculo flerta com a linguagem do Teatro do Absurdo para contar a história de uma mulher que é, ao mesmo tempo, vítima dos abusos dentro de casa, e transborda este rancor para o tecido social, dentro de um bar e suas relações com as pessoas que a cercam.

Dona Júlia é fruto de uma sociedade onde meias verdades são ditas ou são escondidas, tornando-se difícil separar a realidade da ficção. Em sua embriaguez social, Dona Julia encontra a válvula de escape para evocar um discurso de autoconvencimento e de culpa por ações nas quais ela, enquanto mulher, também é vítima, mas ao mesmo tempo pode ser a algoz, onde a percepção de realidade é mínima, de forma que traz para o seu mundo todos que a cercam.

Tendo como interlocutores o garçom do bar e Laika, sua cadela invisível, Júlia irá atravessar o vale da sombra e da morte como espelho de sua própria existência, subtraindo de si, ao final desta travessia traumática, toda sua humanidade.

Com pitadas de humor ácido, Dona Julia vai até o limite do espectador.

Dona Julia​
Dona Julia​
Dona Julia​
Dona Julia​

O ESPETÁCULO

Uma mulher à beira do abismo, um bar como palco da alma humana e uma narrativa que te fará questionar a tênue linha entre a sanidade e a loucura. Prepare-se para ser impactado por “Dona Julia”, um espetáculo que mergulha nas profundezas da psique feminina, explorando as complexidades da vítima e da algoz em uma sociedade onde a verdade se esconde nas sombras.

Dona Julia, personagem complexa e multifacetada, é fruto de um mundo onde meias verdades e segredos obscurecem a realidade. Em sua jornada etílica e social, ela encontra no bar um refúgio para seus discursos de autoconvencimento e culpa, revelando a fragilidade da percepção e a capacidade humana de ser, ao mesmo tempo, vítima e opressor.

Com pitadas de humor ácido e a linguagem do Teatro do Absurdo, “Dona Julia” leva o público a um mergulho no vale da sombra e da morte, onde a protagonista, acompanhada de seu fiel garçom e da invisível cadela Laika, desnuda sua própria existência e revela a perda da humanidade.

Mais que um espetáculo, uma reflexão sobre a sociedade: “Dona Julia” transcende o palco para abordar temas cruciais da contemporaneidade, como a violência contra a mulher, a polarização, a desinformação e a disseminação do discurso de ódio. A peça convida o público a questionar suas próprias certezas e a buscar novos significados para a existência, em um diálogo aberto e provocador.

Sob a direção de Antônio Apolinário, o elenco composto por Rita Oliveira e Daniel Camilo dá vida a essa história impactante, com dramaturgia de Moacir Prudêncio Jr. e músicas originais de Cristiano Cobra. A equipe conta ainda com a assistência de direção e preparação corporal de Ana Clara Moreira, Aírton Silva na iluminação e Antônio Apolinário na direção de arte e cenografia.

Não perca essa experiência única!

POR QUE DO ESPETÁCULO?

O espetáculo “Dona Julia” possui uma relevância singular ao abordar temas cruciais da sociedade contemporânea de forma profunda e provocativa. Ao utilizar a linguagem do Teatro do Absurdo para contar a história de Dona Júlia, a peça se torna um poderoso instrumento de reflexão crítica sobre os desafios que enfrentamos em um mundo marcado pela polarização, pela desinformação e pela violência. Ao retratar Dona Júlia como vítima dos abusos de uma sociedade machista, o espetáculo contribui para a conscientização sobre a importância de combater todas as formas de violência contra a mulher. A peça funciona como um alerta para a necessidade de criar um mundo mais justo e igualitário. A disseminação de discursos de ódio é tema central da peça. Ao mostrar como Dona Júlia se torna um instrumento deste tipo de ação, o espetáculo nos convida a refletir sobre os perigos da desinformação e da manipulação das massas. Através da jornada de Dona Júlia, a peça explora a complexidade da condição humana, mostrando como as pessoas podem ser ao mesmo tempo vítimas e algozes. A personagem de Dona Júlia se torna um espelho para que o público possa reconhecer seus próprios medos, angústias e contradições.

A escolha de utilizar a linguagem do Teatro do Absurdo confere à peça um caráter universal e atemporal. Ao apresentar uma realidade distorcida e absurda, o espetáculo nos convida a questionar as nossas próprias certezas e a buscar novos significados para a existência. Ao abordar temas tão atuais e relevantes, o espetáculo estabelece um diálogo direto com o público, convidando-o a participar da discussão e a refletir sobre as questões levantadas.

ficha tecnica

Direção:  Antônio Apolinário
Elenco:  Rita Oliveira e Daniel Camilo
Texto:  Moacir Prudêncio Jr.
Assistente de Direção Ana Clara Moreira
Músicas Originais Cristiano Cobra
Designer de Luz Airton Silva
Peles em Processo César Póvero, Antônio Apolinário
Confecção de Figurinos Nicias Cardoso e Rusmarry Araújo
Produtor Executivo Juraci Moreira
Realização Cia de Teatro São Genesio
Projeto City Web Arte e Inteligência
Apoio e Parcerias Casa Criativa / Casa de Joana / PréArte Projetos

LOCAIS DE APRESENTAÇÃO

Palco Italiano
PALCO ITALIANO
Espaços Alternativos
Espaços Alternativos
Online
Online